w piątek, 14 lutego o godz. 19.
Otwarcie poprzedzi spotkanie z kuratorem oraz Józefem Robakowskim na wystawie o godz. 12
Wystawa Wideotaśmy. Wczesna sztuka wideo (1965–1976)
sytuuje wideo w czasie, gdy nie było jeszcze wpisane w główny nurt
artystycznego obiegu i funkcjonowało przede wszystkim jako eksperyment
pozostający poza obszarem zainteresowania instytucji sztuki, rynku oraz
dystrybucji. Ekspozycja prezentuje jednokanałowe prace zrealizowane na
taśmach magnetycznych. Można je scharakteryzować jako intymne,
spontaniczne zapisy, w większości wykonywane przez samych artystów.
Dobór wideo oraz znaczenie medium na wystawie bliskie jest myśleniu o
rysunku. Odręczny szkic na kartce papieru i wideo, będące rodzajem
notatki na taśmie magnetycznej, mają wiele wspólnego.
Datą
graniczną dla najwcześniejszych prac eksponowanych w Zachęcie jest
wprowadzenie na rynek amerykański w latach 60. ubiegłego stulecia
przenośnego sprzętu wideo. Dzięki wykorzystywaniu taniej taśmy wielokrotnego użytku można było w prosty sposób rejestrować obraz razem z dźwiękiem. Największą rolę w tej historii odegrała kamera Sony Portapak — przenośna, przystępna cenowo, stosunkowo lekka i łatwa w obsłudze — szybko stała się dla artystów nowym narzędziem twórczych działań.
Większość
prezentowanego materiału pochodzi z amerykańskiego kręgu kulturowego.
Znalazły się tu zarówno prace dotykające kwestii społecznych,
egzystencjalnych, emancypacyjnych i tożsamościowych, jak i
autotematyczne, podejmujące temat samego medium wideo, w tym liczne
wideo taśmy zrealizowane przez kobiety. Zobaczyć można wiele rodzajów
ruchomego obrazu: od zapisów o charakterze osobistych narracji, poprzez
performans dokamerowy i wypowiedzi konceptualne, skończywszy na pracach
bliskich dokumentowi.
Pokaz
w Zachęcie gromadzi prace 42 autorów, w tym twórców uznanych za
pionierów sztuki wideo. Wczesne wideotaśmy — o historii sięgającej
półwiecza — nadal pozostają aktualne i zrozumiałe.. Bezpretensjonalne
wypowiedzi artystów z jednej strony ukazują zaangażowane postawy wobec
rzeczywistości, z drugiej — niepozbawione są dystansu i poczucia humoru.
Na ich wyjątkowy charakter złożyły się osobiste, a zarazem uniwersalne
koncepcje, prostota przekazu i surowa forma.
artystki i artyści:
Vito
Acconci, John Baldessari, Lynda Benglis, Dara Birnbaum, Don Burgy,
James Byrne, peter campus, Douglas Davis, Cara DeVito, Valie Export,
Terry Fox, Anna Bella Geiger, Frank Gillette, Tina Girouard, Julie
Gustafson, Hermine Freed, Nancy Holt, Joan Jonas, Beryl Korot, Marlene
Kos, Paul Kos, Shigeko Kubota, Suzanne Lacy, Richard Landry, Mary
Lucier, Ivens Machado, Andy Mann, Cynthia Maughan, Susan Mogul, Antoni
Muntadas, Bruce Nauman, Letícia Parente, Nam June Paik, Józef
Robakowski, Martha Rosler, Dan Sandin, Ira Schneider, Ilene Segalove,
Steina & Woody Vasulka, Videofreex, William Wegman, Lawrence Weiner
kurator: Michał Jachuła
współpraca: Julia Leopold
projekt ekspozycji: Wojciech Popławski (OP Architekten)
wystawa prezentowana: 8.02 -13.04.2020
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz